Makeup och mode

Mode över 60 kräver inte att du bär en kostym

Även om äldre kvinnor blir mer synliga i modeens mode, är jag rädd för att vi också blir lite fetischiserade i pressen och på sociala medier. Jag kritar det till den enorma populariteten hos Ari Seth Cohs Advanced Style Blog.

Han presenterar framstående och välskötta äldre kvinnor i (för det mesta) New York, dressing i iögonfallande couture outfits och ofta vilda färg och mönster kombinationer och tillbehör. I en stad med en befolkning på åtta miljoner människor är det nästan ett krav att gå till sådana ytterligheter för att kunna ses.

Nu älskar jag edgy. Jag älskar cool och höft i alla åldrar. Men jag brukar återkalla på bilder av äldre kvinnor när jag känner att de används som skådespel. Jag kritiserar verkligen ingen av dessa kvinnor. Uppriktigt sagt beundrar jag dem och de kläder som de har lagt ihop.

Många är extremt artsy och intressanta i sig själv. Och de har definitivt öppnat dörren för att fler av oss ska bli synliga. Det är bara att vi som grupp har så mycket mer att erbjuda än vad de här kläderna skulle förmedla.

Är dessa äldre kvinnor på mode? Eller är de i kostym?

Min oro är att ibland får de upp tydligt - och avsiktligt - gränsen på kostym. När de gör det, vad de inspirerar är något mer besläktat med "wow - titta på de vilda och galna gamla damerna", snarare än "vilken avundsvärd grupp av kvinnor".

Att vara elegant, i motsats till att ha på sig en kostym, kräver lite mer finess. Det krävs att du sänker volymen visuellt.

Som designern Alber Elbaz säger, "Det handlar inte om att skrika, det handlar om att viska. När du skriker hör alla, men inte alla lyssnar. "Tricket är att viska på så sätt att alla måste, som den populära frasen går," luta sig in ".

Vad är alternativet?

Så låt oss bryta ner några av de element som ska övervägas när man sätter ihop en outfit som säger: "Jag är klok och intressant och du vill veta mer om mig", i stället för helt enkelt "Jag är vild och galen och kollar på världen, här kommer jag!"

Eftersom hattar är uppmärksamhet-getter i många av dessa outfits, är det en nyckel i rätt skala. Om du ska bära en ginorm hatt, se till att du har höjden eller övergripande kroppsstorlek för att bära den av, och att resten av din outfit balanserar volymen.

Stora hattar arbetar bara med de få personer med större personligheter och / eller kroppar än livet. Och en hatt som säger "pixie" är mest smickrande mot ett ansikte som har pixieliknande egenskaper och benstruktur. På någon med mer naturliga egenskaper, eller en mer vinkel eller ett mycket ovalt ansikte, kan det se lite dumt ut.

Detsamma gäller tillbehör. I konstruktion och silhuett - liksom i dina tillbehör - är det alltid trevligt att echo dina ansiktsdrag och benstruktur. Den kompletterar din bild. Dessutom kan högar av tillbehör på någon med en mindre ram bli visuellt överväldigande.

Coco Chanels förslag att "alltid ta bort ett tillbehör" kan vara till hjälp om du, när du tittar på din övergripande bild, känner att du bara kan vara lite överdriven.

Många av dessa kvinnor har starka kontrasterande eller ljust mättade färger. Om du vill emulera deras övergripande panache, se till att du börjar med rätt färger för din egen färgning.

Tänk på att det inte är för alla att ha klara färger med stark kontrast. Dra av det med framgång beror på din hud underton och resten av din färgning. Och som hudton ändras något när vi åldras måste vi vara särskilt uppmärksamma på de färger vi har nära vårt ansikte så att vi inte blir tvättade.

Ändå är det en bra plan att ha lite färg nära ansiktet när vi åldras. Det ger ljusstyrka. Att ha på sig något i den röda räckvidden ger en extra krydda krydda i våra ansikten. Se bara till att det är rätt rött för din hudton. Vissa blåaktiga röda får kvinnor med varmare hud undertoner se positivt gulsot; och vissa kvinnor med svalare hudtoner kommer att se ash i ljusa, gul-y röda.


Nyckeln med vilken färg som helst är att fråga dig själv: Gör färgen "pop" mot min hud, det vill säga försvinner jag bakom det, eller blinkar mina ögon och min hud lyser när jag bär den här färgen? Du vill leta efter gnistan och glöd som skapas i ditt ansikte, inte bara i tyget.


Ju mer slående eller levande Ljusa din färg, desto ljusare och djärva färger kan du bära.

Ju mer delikat, dämpat eller tyst din ögonfärg, hår och hudton, ju mer subtila färgerna måste vara. Och om din hud, ögon och hårfärgning lutar mot den rika och varma änden av spektret, behåll grunden för din garderob varm, eftersom de ljusare, mättade färgerna får dig att blekna.

Sedan är det mönster. Vi är ofta berättade, åtminstone i modetidningar, att äldre kvinnor måste ha stora djärva mönster. Men djärva mönster är inte för alla.

Ju större eller längre du är desto mer kan du bära större mönster och utskrifter. Och omfattningen av vilket mönster du bär - det inkluderar saker som randar, floraler och abstrakter - måste också vara meningsfullt när det gäller din höjd och storlek. Precis som med tillbehör är skalan av dina mönster avgörande.

Så det finns ingen anledning att du inte kan sticka ut från publiken. Var noga med att inget av vad du har på dig gör att du försvinner under en flod av tyg, mönster, färg eller tillbehör. Det är där du börjar flytta från stil till kostym.

En av mina läsare säger det så här: "Mindre är det nya mer." Nu, om du verkligen vill säga se upp världen, här kommer jag, vem ska jag stoppa dig? Ha det damer. Men om du gör, var vänlig skriv ett foto av dig själv!

Vad tror du? Ska vi tona ner det eller borde vi gå för hela gusto? Gå med i konversationen nedan.

Andrea Pflaumer är författaren till "Shopping for The Real You: Tio väsentliga steg till en bättre garderob för alla kvinnor - Fashionistas, fashionfobes och over fifty" och "She's Got Good Jeans." Hon skriver om mode, stil och konsterna i San Francisco Bay Area. Besök hennes blogg Shopping för den verkliga dig.

Schau das Video: DIE LEGENDE VON ZELDA ATEM DER WILDE Teil 230: Die Ballade der Recken beginnt!